Avui entrevistam na Teresa López-Pellisa, ajudant Doctor en el Departament de Filologia Espanyola, Moderna i Clàssica de la Universitat de les Illes Balears. Doctora en Humanitats (Àrea de Literatura) per la Universitat Carlos III de Madrid, Llicenciada en Teoria de la Literatura i Literatura Comparada per la Universitat Autònoma de Barcelona i Llicenciada en Humanitats per la Universitat Carlos III de Madrid.
Les seves línies d’investigació se centren en la literatura de ciència ficció i les seves relacions amb la realitat virtual, literatura i cibercultura, teatre i noves tecnologies i estudis de gènere. Entre les seves publicacions cal destacar Història de la ciència ficció en la cultura espanyola (Iberoamericana, 2018), Patologies de la realitat virtual. Ciència Ficció i Cibercultura (Fons de Cultura Econòmica, 2015), i la co–edició de Visions de la fantasia en la cultura espanyola (1970-2012) (EDA Llibres, 2014) i Assaigs sobre ciència ficció i literatura fantàstica (Universitat Carlos III , 2009), a més de les antologies Les altres. Antologia de dones artificials (DíazGrey, 206; Eolas, 2018), Posthumanes. Antologia d’escriptores espanyoles de ciència ficció i distòpiques. Antologia d’escriptores espanyoles de ciència ficció (La Ballena, 2018).
També és la coordinadora del Club de Lectura de la UIB.
1. Un dels temes que has treballat és la visibilització d’autores espanyoles que conreen el gènere de la ciència ficció. El feminisme s’ha convertit en el moviment polític–social més potent de l’última dècada, en aquest sentit, Què hem d’entendre per ciberfeminisme?
Des de les primeres artistes i teòriques es reivindicava explorar la identitat i la sexualitat en el ciberespai per a crear subjectivitats crítiques i apoderades que poguessin crear un altre sistema sexe–gènere social per a cossos, races, classes socials i experiències de vida fora dels paràmetres heteropatriarcals de l’espai real. Es percebia l’espai virtual com un lloc des del qual produir tecnoutopies, i en l’actualitat es pensa en la cibercultura des d’una perspectiva crítica que permeti aliances feministes, polítiques i socials. Les fonts d’inspiració del moviment van ser el «Manifest per ciborgs» de Donna Haraway i Uns+Zeros. Dones digitals + tecnocultura de Sadie Plant. Entre altres coses, el ciberfeminisme reivindica un espai per a les dones en la producció i consum de la cultura digital i l’entramat tecnològic.
Acab de col·laborar com a editora al costat de Remedios Zafra en l’elaboració d’un llibre fantàstic i molt necessari, Ciberfeminisme. De VNS Matrix a Laboria Cuboniks, que recorre les teories feministes des dels seus orígens en els 90 fins a l’actualitat. El publica l’editorial Holobionte i estarà disponible a les llibreries a finals de setembre. Ha estat un privilegi poder treballar al costat de Remedios Zafra, ja ha estat la pionera en teories feministes en el context espanyol i he après molt durant el procés (https://edicionesholobionte.com/1758-2/).
2. Un altre tema interessant en les novel·les de ciència ficció és la relació amb l’altre, especialment l’altre artificial i les tensions ètiques subjacents en aquesta relació. Quin enfocament es dóna a això en la ciència ficció? En quin lloc queda la dona en aquesta relació?
Aquest és un tema que em fascina: la nostra relació amb les dones artificials i les IA femenines. Fruit d’aquest interès vaig desenvolupar el capítol titulat«La síndrome de Pandora» en Patologies de la realitat virtual. Cibercultura i ciència ficció, i vaig publicar, Les altres. Antologia de dones artificials (https://www.eolasediciones.es/catalogo/coleccion-las-puertas-de-lo-posible/las-otras-antologia-de-mujeres-artificiales/),una antologia de contes d’autors espanyols i llatinoamericans amb relats centrats en dones artificials, ginoides, virtuals, biogenètiques, robòtiques, nines, etc. L’imaginari de Pigmalió i Galatea està molt present en aquestes creacions artificials en què es repeteix sempre el mateix esquema narratiu: un científic crea o adquireix una criatura femenina antropomòrfica habitualment amb cos artificial tal com veiem en la pel·lícula Ex Machina,tot i que també pot ser una IA sense cos tal com succeeix en la pel·lícula Her. Aquests científics homes blancs i heterosexuals mantenen una relació íntima amb la seva criatura (filla i amant al mateix temps), el final sol ser catastròfic per a tots dos (d’aquí el diagnòstic de “La síndrome de Pandora“).
En l’actualitat s’estan publicant textos de ciència ficció que contravenen aquest model i presenten una altra manera de relacionar-nos amb els éssers artificials. Per conèixer millor els detalls sobre aquesta antologia podeu acudir a l’entrevista que em va fer Josan Hatero sobre Les altres: https://www.letrasdechile.cl/home/index.php/entrevistas/1701-femenino-plural.html
3. La ficció ens serveix d’exercici hipotètic per analitzar el nostre propi present, en aquest sentit,quins són els temes en voga en aquest moment?
La ciència ficció contemporània sobre tot està tractant els problemes del canvi climàtic, a partir de textos apocalíptics o postapocalíptics en què un desastre mediambiental provoca una catàstrofe, però també s’estan produint distopies polític–capitalistes que reflecteixen les tensions de la política internacional i les conseqüències de la crisi econòmica de 2008. I per descomptat, un dels temes centrals, segueix sent la tecnologia de la realitat virtual i la intel·ligència artificial tal com es pot veure en sèries de televisió de gran èxit com Black Mirror.
4. A Patologies de la realitat virtual. Cibercultura i ciència ficció afirmes que les dinàmiques del ciberespai han transformat la nostra realitat en experiències fragmentàries, vivències discontínues. Quines conseqüències té això en les nostres interrelacions personals?
Tot depèn del tipus de relacions que establim a través de la xarxa, del temps que dediquem a l’ús de les xarxes socials, etc. La nostra interacció amb el ciberespai gràcies als dispositius mòbils es produeix tant dins les nostres llars, com quan anem pel carrer, i de nosaltres depèn el temps d’interacció i el tipus d’accions que duem a terme a través de les possibilitats que ens ofereixen les eines digitals. Pots fer servir la xarxa per llegir el diari, col·laborar amb projectes socials d’altres països o per comprar armament il·legal. La responsabilitat de les interaccions personals que duem a terme en el ciberespai no depèn de la tecnologia, sinó de nosaltres mateixos.
5. Hi ha nous formats literaris transmèdia que estan aportant noves perspectives, fins i tot s’ha encunyat el concepte Twitterature per referir-se a l‘híbrid entre Twitter i literatura. Quina opinió et mereixen aquests moviments?
Em semblen propostes de creació cultural molt necessàries i interessants. Els mitjans digitals i l’estructura hipertextual ofereixen moltes possibilitats per a la creació artística, ja sigui teatral, pictòrica o literària. L’holopoesia, el teatre virtual, el ciberdrama, el teatre digital, el teatre ciborg, la novel·la multimèdia, la webnovel·la, la novel·la hipermèdia, etc., són textos mal·leables i interactius que ens permeten crear a partir de múltiples possibilitats, amb les noves eines que proporcionen les noves tecnologies informàtiques. I les narratives transmèdia també enriqueixen els textos, en permetre que una mateixa història es pugui comptar de maneres diferents en els diferents mitjans de què disposem.
6.Quins títols recomanaries a algú que vol iniciar-se en el gènere de la ciència ficció relacionat amb la tecnologia? Frankenstein o el Modern Prometeu de Mary Shelley, Erewhon de Samuel Butler, La invenció de Morel d’Adolfo Bioy Casares, La màquina del temps de H. G. Wells o L’illa de Dr. Moreau de H. G. Wells, Neuromante de William Gibson, 2001, odissea a l’espai d’Arhur C. Clarke, etc., crec que és molt important llegir els clàssics, però la llista de recomanacions seria interminable ….
7. Existeix animadversió envers la tecnologia en el món de la ciència ficció? Només és possible escriure sobre tecnologia en clau distòpica?
En la ciència ficció hi ha nombrosos exemples utòpics, però no sempre associats a les noves tecnologies. Les utopies clàssiques sí que veien en la tecnologia i el progrés possibilitats alliberadores i de millora per a la societat, tal com reflecteixen Utopía de T. Moro o Ciutat del sol de Campanella. Però la veritat és que després de la I i la II Guerra Mundial es genera certa desconfiança davant la creença positivista que la ciència i la tecnologia són alguna cosa bona per a l’ésser humà, ja que les conseqüències del projecte Manhattan van suposar un abans i un després. En el context de les entre guerres es publiquen les distopies polítiques clàssiques que tots coneixem, Un món feliç de Huxley, 1984 d’Orwell o Fahrenheit de Bradbury, i com la política internacional i la crisi econòmica, les guerres, el conflicte davant de la inacció dels refugiats, etc. continua oferint un panorama desesperançador en ple segle XXI, és normal que els creadors produeixin distopies en temps distópics. En l’actualitat hi ha el projecte Pragma sobre utopies tecnològiques, liderat per la Fundació Asimov, des d’on acaben de llançar un premi literari, i des d’on es vol treballar en les possibilitats utòpiques de la ciència i la tecnologia, recuperant d’alguna manera, el projecte de la Il·lustració: https://fundacionasimov.org/despega-el-movimiento-pragma/
8. Els avenços en biotecnologia, serveixi d’exemple Mon Ribas, ens permeten atalaiar l’humà del futur. En altres entrevistes sostens que els éssers humans som construccions culturals i per tant artificials. Creus que hi ha un límit en la categoria d’allò que és humà?
Crec que l’humà és artificial, ja que tot el que és humà ha estat produït pel propi ésser humà. Vivim en un matrix que hem creat modificant el nostre entorn, creant les societats, la cultura, la ciència i la tecnologia, etc. Tal com sosté Antonio Rodríguez de las Heras l’ésser humà ha sorgit de l’entorn natural, però ha començat a modificar-ho perquè és homo faber (ha creat el món en què viu i fa de frontissa entre el món natural i el món humà que és una fabricació pròpia: cultura, llenguatge, societat, etc.), és homo proteticus (perquè incorporem en el nostre cos artefactes que potencien les nostres capacitats com la fecundació artificial, trasplantaments d’òrgans, pròtesis auditives, ulleres i vacunes) i som homo extraversus, perquè l’ésser humà extraverteix funcions naturals de la seva autonomia per ampliar-les, com succeeix amb la destral, que amplifica la força del nostre braç, o l’ordinador, que amplifica la capacitat de la nostra memòria.
De manera que els éssers humans ens convertim en ciborgs el primer dia que utilitzem una eina com extensió del nostre organisme per aconseguir un objectiu que ens permetés viure millor, o potenciar alguna de les nostres facultats (com el nostre sistema immunològic a través dels medicaments). El foc, la màquina de vapor o la roda són tecnologies/eines que hem utilitzat en cada moment del desenvolupament de la humanitat, de manera que les pròtesis tecnològiques que ens faciliten la vida, i amb les quals convivim, han estat aquí sempre, només que ara són de xips i silici.
9. En contraposició a la pregunta anterior creus que les màquines es poden humanitzar fins a tal punt en què la nostra responsabilitat ètica respecte a elles es modifiqui? Això esper! En aquesta línia em semblen fonamentals els treballs de la científica i escriptora de ciència ficció Carme Torras (http://www-iri.upc.es/people/torras/) que treballa amb robòtica i ha reflexionat sobre la roboética.
10. Com definiries el concepte de posthumanisme? I transhumanisme?
El transhumanisme ha estat definit per Nick Bostrom -president de l’Associació Mundial de Transhumanisme i director del Future of Humanity Institute de la Universitat d’Oxford- com un moviment intel·lectual i cultural que creu en la possibilitat de millorar la condició humana a través de les noves tecnologies. I aquest moviment cultural, intel·lectual i científic considera que l‘homo sapiens és la primera baula d’una nova carrera evolutiva que s’ha iniciat amb les noves tecnologies, i que passarà per una fase transhumana per arribar a la seva culminació amb l’adveniment d’una nova espècie: els posthumans. Nick Bostrom sosté que els posthumans no són més que éssers humans millorats gràcies a la bioenginyeria, i que la filosofia transhumanista tan sols pretén millorar les nostres capacitats cognitives, eliminar el patiment, les malalties i la vellesa.
Però jo crec en un altre tipus de posthumanisme, que seria el posthumanisme crític promulgat per Rosi Braidotti, en el qual ens ofereixen la possibilitat de superar els problemes que arrosseguem des de l‘Humanisme Renaixentista representat per l’home blanc occidental i heterosexual, per pensar en una humanitat que ha superat les desigualtats de l’humanisme clàssic i sap conviure amb el diferent, amb altres éssers vius, i amb els éssers i objectes tecnològics.
11. En moltes novel·les on la tecnologia exerceix de fil conductor es mostra una tensió constant entre llibertat i seguretat. Creus que l’equilibri és impossible?
Tot depèn de qui controla la tecnologia. Les eines tecnològiques tenen un gran potencial, però l’equilibri és impossible sempre que la ciberseguretat tingui interessos polítics i econòmics, i sigui un negoci. Quan la tecnologia es mercantilitza i es converteix en l’eix del neoliberalisme la llibertat desapareix.
12. En Patologies de la realitat virtual. Cibercultura i ciència ficció, destaques que la primera patologia és precisament l’“esquizofrènia nominal” a l’hora d’usar els conceptes: virtual, ciberespai i realitat virtual. Comentes que són termes fronterers, però no poden usar-se indistintament. Quines diferències significatives consideres que trobem entre ells?
Amb l’esquizofrènia nominal volia fer al·lusió a com de confusos resulten de vegades els termes ciber i tecno, ja que sembla que tot és virtual i digital en l’era de la cibercultura. Més amunt he comentat les diferències entre l’espai real, l’espai virtual i l’espai digital. Quan ens referim al ciberespai i la realitat virtual, estem parlant d’entorns digitals, per la qual cosa ens trobaríem en l’espai digital, però mentre el ciberespai necessita de la connexió en xarxa, la realitat virtual no té per què estar en línia. Aquesta seria una de les diferències, tot i que són diverses les característiques que defineixen a cadascuna d’aquestes tecnologies.
13. A la mateixa obra, assenyales que existeix un “misticisme agut“ en alguns títols de ciència ficció, una mena d’anhel constant de convertir-nos en “tecnodéus“.Per què creus que això és així?
Una de las propostes que m’agradaria posar sobre la taula, és la diagnosticar amb la síndrome del cos fantasma, els textos que reflexionen sobre la incidència en l’ésser humà dels avenços en biogenètica, intel·ligència artificial i interacció humà–màquina. M’interessa reflexionar sobre el creixent procés de ciborguisme que estem experimentant i les probables reaccions que tindrà el cos humà davant la pèrdua de cadascuna de les seves parts, ja sigui fins a la seva desaparició integral i la seva substitució per pròtesis i cossos de silici, o fins a la seva desintegració total en el ciberespai i la realitat virtual en pro d’una nova antropologia postorgànica. I en aquest cas, ens haurem de demanar: què li passarà a la nostra ment? Seguirà sentint el cos al qual pertanyia quan aquest hagi desaparegut? I a la síndrome del cos fantasma, m’agradaria sumar la Síndrome del Misticisme Agut, ja que consider que es tracta d’una patologia molt comuna, que sol compartir elements amb la síndrome del cos fantasma, ja que la cibermetempsicosi i la immortalitat ofertades per l’espai digital impliquen, en la majoria dels casos, la desaparició del cos biològic de l‘usuari. Tal com reflecteix la performance Rèquiem de Marcel.lí, la tecnologia pot mantenir-nos vius després de morts, però no ja a través de la respiració artificial, sinó a través de la ciberinmortalitat. Els transhumanistes creuen en la vida postbiològica, ja que si la metàfora de l’home–màquina que va caracteritzar al segle XVIII ha mutat en la metàfora de l’home–informació, aquesta informació es pot transmetre i canviar de suport. De fet, podrien fer seu l’eslògan de la novel·la El cos de Kureshi, quan diuen «La mort ha mort», i aquesta versió d’esperits i fantasmes deixaria de aterrir-nos, perquè aquestes ànimes binàries es convertirien en éssers amb els quals interactuaríem de manera natural.
Hans Moravec, enginyer en intel·ligència artificial i autor de L‘home mecànic. El futur de la robòtica i la intel·ligència humana, ens diu que: “No és difícil d’imaginar al pensament humà alliberat de l’esclavitud del cos mortal: la creença en una altra vida després de la mort està àmpliament estesa. Però no cal adoptar cap postura ni mística ni religiosa per assumir aquesta possibilitat. (…) Imaginem que la ment humana es pogués alliberar del cervell d’una forma semblant (encara que molt més fascinant, tècnicament parlant) “, i el físic Frank Tipler, en La física de la inmortalidtat, proposa una metafísica derivada dels ordinadors, i demostra la possibilitat de la resurrecció de tots els éssers del planeta terra en un entorn de realitat virtual que albergarà un superordinador en el futur. Considera l’ànima humana com un programa executat per un ordinador anomenat cervell i creu que la tecnologia informàtica possibilitarà la resurrecció universal a través de l’emulació de la nostra ment. I crec que en la literatura i el cinema, aquestes possibilitats metafísiques de la tecnologia informàtica com a generadora d’esperits, possessions i exorcismes, es concreten en tres tipus de revisitaciones tecnosobrenaturals: la tecnopossessió, la ciberresurecció y la tecnoreencarnació. Totes aquestes qüestions les coment en el llibre Patologies de la realitat virtual. Cibercultura i ciència ficció a partir de diferents exemples de la literatura i el cinema de ciència ficció.
14. Avui en dia associam gairebé inconscientment tecnologia amb electrònica i internet, tot i que no sempre ha estat així. Com definiries el concepte de tecnologia?
Una tecnologia és qualsevol eina que em permet modificar el meu entorn. El foc és una tecnologia que va revolucionar la història de la humanitat, igual que altres tecnologies com la màquina de vapor o la impremta. Cada època ha estat marcada per l’aparició d’una tecnologia que ha transformat la nostra manera de viure, i la tecnologia informàtica i la biotecnologia és la tecnologia de la nostra era.
15. Històricament s’ha assimilat el virtual com a antònim de la realitat. Donada la immanència de xarxes virtuals en les nostres vides quotidianes avui en dia, hem de començar a considerar el virtual com un espai més de la realitat?
El virtual sempre ha format part de la realitat perquè en els entorns virtuals tenim experiències reals: compram, ens relacionam i treballam en els entorns generats per les noves tecnologies informàtiques. Sempre hem viscut en la intersecció entre l’espai real i l’espai virtual. Tal com explica Antonio Rodríguez de las Heras, l’espai virtual és aquell generat per l’activitat mental de l’ésser humà; ens introduïm en l’espai virtual quan somiam, imaginam, quan llegim un llibre (navegam entre els espais evocats pel poder semàntic de les paraules), quan recordam alguna cosa a través de la nostra memòria recorrem virtualment el temps i l’espai, etc. En canvi, l’espai digital és aquell generat per l’activitat tecnològica de l’ésser humà, i en aquest cas, parlaríem únicament d’aquells entorns virtuals creats per les noves tecnologies informàtiques. Nosaltres habitam en la intersecció entre l’espai real i el virtual/digital, i totes les experiències i relacions que duem a terme en aquesta intersecció són reals, ja que les veiem, sentim, pagam, patim o ens emocionen.
16. Ja per acabar, alguna pel·lícula/sèrie i/o llibre (s) que t’hagin inspirat en la teva feina o que t’agradaria destacar?
La meva tesi va sorgir de la lectura de La invenció de Morel (1940) d’Adolfo Bioy Casares que he recomanat anteriorment, però són nombroses les novel·les i contes que m’han fascinat, així com les pel·lícules i les sèries de televisió. Si he de destacar alguna pel·lícula seria Blade Runner (Ridley Scott, X) i eXistenZ (Cronenberg, 1999), i entre les sèries de televisió recoman Black Mirror (2011-) i Years and Years (2019).